07 Abril 2005 Seguir en 
Alimentando su extraordinario talento desde la oscuridad del teatro de la ópera sólo la directora del ballet sabe que el misterioso "ángel de la música" de la joven cantante Christine es realmente "El fantasma".
Un genio musical desfigurado que deambula por las catacumbas del teatro, aterrorizando a los que viven y trabajan allí.
Cuando Carlotta, la temperamental diva de la compañía, abandona el teatro durante un ensayo para la última producción de la Opera Populaire, los nuevos administradores tienen que poner a Christine en su papel.
Con su interpretación logra cautivar tanto a los espectadores como al fantasma, quien se concentra en preparar a su protegida como la nueva estrella de la ópera. Pero no es el único hombre poderoso que admira a la joven soprano. Christine es cortejada por el adinerado benefactor del teatro, el vizconde Raoul de Chagny. Aunque está fascinada por su carismático mentor, Christine se siente atraída por el elegante Raoul. El fantasma está enfurecido y se desencadena un dramático crescendo en el cual las pasiones, los celos y el amor obsesivo amenazan con llevar a los amantes más allá del punto de regreso.
Nominada al Oscar por su música en la última entrega de los premios de Hollywood, la película es la versión cinematográfica de la popular comedia musical de Andrew Lloyd Webber, que estuvo en escena ininterrumpidamente en Londres desde 1987. La historia de amor y odio, está basada en la obra del escritor Gastón Leroux que, por cierto, trata de explicar algunos eventos reales que ocurrieron por esas fechas: muerte, el rapto de una cantante y la misteriosa caída del candelabro sobre los espectadores.
Hubo que esperar mucho tiempo para ver convertido en película el exitoso musical. El mismo Lloyd Webber ha señalado en reiteradas oportunidades que prefirió no arriesgar el éxito de la obra teatral (léase ingresos) y que por esa razón esperó para dar su aprobación al rodaje. Ahora, tras el éxito de "Moulin Rouge" y "Chicago", el músico decidió concretar sus sueños.
Sin grandes estrellas en el elenco -los nombres más conocido son los de Minnie Driver y Miranda Richardson-, el director Joel Schumacher, pone su foco en la cuidada composición visual de algunas escenas y también en los fastuosos decorados decorados.
LOS PROTAGONISTAS
* EMMY ROSSUM.- Empezó su carrera en el teatro a los 7 años, cuando fue elegida para sumarse al elenco del Metropolitan Opera como integrante del coro infantil. En cine participó de los filmes "El día después de mañana" y "Río místico". En "El fantasma de la ópera" interpreta a Christine, papel por el que fue nominada al Globo de Oro el año pasado.
* GERARD BUTLER.- Encarna al atormentado fantasma. Es de origen escocés y también se inició en el teatro. Uno de sus primeros papeles en el cine fue una pequeña intervención en la película de James Bond "El mañana nunca muere". Sin embargo se hizo famoso al secundar a Angelina Jolie en la segunda parte de la exitosa Lara Croft: Tomb Raider, titulada "La cuna de la vida".
"LA LLAMADA 2"
El terror vuelve a acechar desde la cinta de un video
Tras sobrevivir a la maldición de una misteriosa cinta de video que causa la muerte en una semana a todo aquel que la vea (a menos que logre que otro vea sus imágenes), una periodista de Seattle y su hijo escapan a Portland, donde intentan reconstruir su vida. Pero la cinta reaparece, y con ella un fantasma que trata de poseer al pequeño. La trama de "La Llamada 2" se sitúa seis meses después de esos horribles sucesos. Sin embargo, la decisión de Rachel rápidamente se convierte en miedo cuando las pistas encontradas en un crimen de la localidad -incluyendo nuevamente un video- parecen ser muy familiares. Rachel comprende entonces que la vengativa Samara ha regresado y está más decidida que nunca a continuar con su inexorable ciclo de terror y muerte.
Para eso, comienza a adueñarse de Aidan y a transformarlo en ella misma. La única salida que encuentra Rachel para salvar a su hijo es descubrir el verdadero origen de la maldad de Samara. Y, en ese descubrimiento, pone en juego no sólo la vida de su hijo, sino también la suya.
Otro exponente de la moda del J-horror (filmes de terror de origen japonés) que emergió en Hollywood a comienzos del siglo XXI y de la cual también forma parte "El grito", que llegó a los cines tucumanos la semana pasada. Se trata de un curioso caso de secuela divergente: este filme es la segunda parte de la remake estadounidense de una exitosa película japonesa de 1998, "The Ring", que, a su vez, tiene su propia continuación japonesa, "Ring 2". Las dos secuelas comparten el mismo director (Hideo Nakata, también responsable de la película original) pero no el argumento. Enfrentado por tercera vez a la obligación de narrar una historia similar -la primera versión de "La llamada" en los Estados Unidos estuvo a cargo de Gore Verbinski-, Nakata entrega un trabajo con muchas variantes sostenido por un elenco que apela a la figura de la bella Naomi Watts ("El camino de los sueños" y "21 gramos", entre otros filmes de gran éxito en Hollywood) en el papel central y a la veterana Sissy Spacek, quien inició su rutilante carrera en una película de terror que hizo historia: "Carrie".
NAOMI WATTS
LA BELLA DE AUSTRALIA.- Nació en Inglaterra, pero se trasladó con su madre a los 14 años a Australia, país en el que creció y en el cual comenzó a tomar clases de interpretación antes de comenzar a aparecer en anuncios publicitarios, compartiendo audiciones con Nicole Kidman. De hecho, ambas actrices son muy amigas y confidentes.
Su carrera como actriz se inició a mediados de la década de los 80 tras aparecer en pequeños papeles para títulos como "For love alone" (1986) de Stephen Wallace o "Flirting" (1991) de John Duigan. Debutó en Hollywood con la película de Joe Dante "Matinee" (1993), filme protagonizado por John Goodman.
"La llamada" (2002), de Gore Verbisnki, apuntaló su ascenso en el estatus estelar de Hollywood, confirmado con su nominación al Oscar por "21 Gramos" (2003), un film dirigido por Alejandro González Iñárritu y coprotagonizado por Sean Penn y Benicio del Toro.
"MUNDO ACUATICO
Un alocado viaje a las profundidades del mar
Un veterano oceanógrafo (Bill Murray), famoso por sus documentales sobre la vida submarina, organiza una expedición al frente de un bizarro equipo -integrado, entre otros, por un joven que dice ser su hijo (Owen Wilson), su ex esposa (Anjelica Huston) y una periodista (Cate Blanchett)- para encontrar al tiburón que mató a su mejor amigo.
Dirigido por el estadounidense independiente Wes Anderson, el filme realiza homenajes a "Moby Dick" y a la obra del oceanógrafo francés Jacques-Yves Costeau.
En una idea tomada de la comedia de Jerry Lewis, "El terror de las chicas", un barco seccionado longitudinalmente es utilizado como decorado maestro, mientras que las criaturas submarinas fueron creadas especialmente para el filme por el especialista en animación de muñecos "stop motion" (cuadro por cuadro) Henry Selick, director de "El extraño mundo de Jack".
Anderson aprovecha el creciente status de actor de culto del popular cómico Bill Murray y lo acompaña con intérpretes reconocidos como Blanchett, Huston, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Seymour Cassel y Owen Wilson, habitual compañero creativo del director. Roman Coppola, hijo de Francis Ford Coppola, participa como director de segunda unidad.
"ESPANGLISH"
Una comedia que une dos culturas distintas
Una madre soltera mejicana, con una mala situación económica, se muda de su ciudad natal a Los Angeles (Estados Unidos) junto a su pequeña hija. Al tiempo comienza a trabajar como ama de llaves en una mansión de un matrimonio, los Clasky, que no están pasando por su mejor momento.
Poco a poco la mujer se va introduciendo en la vida de esta particular familia, a pesar de que no habla nada de inglés.
Un viaje, junto a los Clasky, será el que desencadenará una serie de dificultades interculturales entre los dos mundos obligados a convivir en armonía y sin estridencias. Adam Sandler, Tea Leoni y Paz Vega son los protagonistas de esta comedia norteamericana dirigida por James L. Brooks.
Un genio musical desfigurado que deambula por las catacumbas del teatro, aterrorizando a los que viven y trabajan allí.
Cuando Carlotta, la temperamental diva de la compañía, abandona el teatro durante un ensayo para la última producción de la Opera Populaire, los nuevos administradores tienen que poner a Christine en su papel.
Con su interpretación logra cautivar tanto a los espectadores como al fantasma, quien se concentra en preparar a su protegida como la nueva estrella de la ópera. Pero no es el único hombre poderoso que admira a la joven soprano. Christine es cortejada por el adinerado benefactor del teatro, el vizconde Raoul de Chagny. Aunque está fascinada por su carismático mentor, Christine se siente atraída por el elegante Raoul. El fantasma está enfurecido y se desencadena un dramático crescendo en el cual las pasiones, los celos y el amor obsesivo amenazan con llevar a los amantes más allá del punto de regreso.
Nominada al Oscar por su música en la última entrega de los premios de Hollywood, la película es la versión cinematográfica de la popular comedia musical de Andrew Lloyd Webber, que estuvo en escena ininterrumpidamente en Londres desde 1987. La historia de amor y odio, está basada en la obra del escritor Gastón Leroux que, por cierto, trata de explicar algunos eventos reales que ocurrieron por esas fechas: muerte, el rapto de una cantante y la misteriosa caída del candelabro sobre los espectadores.
Hubo que esperar mucho tiempo para ver convertido en película el exitoso musical. El mismo Lloyd Webber ha señalado en reiteradas oportunidades que prefirió no arriesgar el éxito de la obra teatral (léase ingresos) y que por esa razón esperó para dar su aprobación al rodaje. Ahora, tras el éxito de "Moulin Rouge" y "Chicago", el músico decidió concretar sus sueños.
Sin grandes estrellas en el elenco -los nombres más conocido son los de Minnie Driver y Miranda Richardson-, el director Joel Schumacher, pone su foco en la cuidada composición visual de algunas escenas y también en los fastuosos decorados decorados.
LOS PROTAGONISTAS
* EMMY ROSSUM.- Empezó su carrera en el teatro a los 7 años, cuando fue elegida para sumarse al elenco del Metropolitan Opera como integrante del coro infantil. En cine participó de los filmes "El día después de mañana" y "Río místico". En "El fantasma de la ópera" interpreta a Christine, papel por el que fue nominada al Globo de Oro el año pasado.
* GERARD BUTLER.- Encarna al atormentado fantasma. Es de origen escocés y también se inició en el teatro. Uno de sus primeros papeles en el cine fue una pequeña intervención en la película de James Bond "El mañana nunca muere". Sin embargo se hizo famoso al secundar a Angelina Jolie en la segunda parte de la exitosa Lara Croft: Tomb Raider, titulada "La cuna de la vida".
El terror vuelve a acechar desde la cinta de un video
Tras sobrevivir a la maldición de una misteriosa cinta de video que causa la muerte en una semana a todo aquel que la vea (a menos que logre que otro vea sus imágenes), una periodista de Seattle y su hijo escapan a Portland, donde intentan reconstruir su vida. Pero la cinta reaparece, y con ella un fantasma que trata de poseer al pequeño. La trama de "La Llamada 2" se sitúa seis meses después de esos horribles sucesos. Sin embargo, la decisión de Rachel rápidamente se convierte en miedo cuando las pistas encontradas en un crimen de la localidad -incluyendo nuevamente un video- parecen ser muy familiares. Rachel comprende entonces que la vengativa Samara ha regresado y está más decidida que nunca a continuar con su inexorable ciclo de terror y muerte.
Para eso, comienza a adueñarse de Aidan y a transformarlo en ella misma. La única salida que encuentra Rachel para salvar a su hijo es descubrir el verdadero origen de la maldad de Samara. Y, en ese descubrimiento, pone en juego no sólo la vida de su hijo, sino también la suya.
Otro exponente de la moda del J-horror (filmes de terror de origen japonés) que emergió en Hollywood a comienzos del siglo XXI y de la cual también forma parte "El grito", que llegó a los cines tucumanos la semana pasada. Se trata de un curioso caso de secuela divergente: este filme es la segunda parte de la remake estadounidense de una exitosa película japonesa de 1998, "The Ring", que, a su vez, tiene su propia continuación japonesa, "Ring 2". Las dos secuelas comparten el mismo director (Hideo Nakata, también responsable de la película original) pero no el argumento. Enfrentado por tercera vez a la obligación de narrar una historia similar -la primera versión de "La llamada" en los Estados Unidos estuvo a cargo de Gore Verbinski-, Nakata entrega un trabajo con muchas variantes sostenido por un elenco que apela a la figura de la bella Naomi Watts ("El camino de los sueños" y "21 gramos", entre otros filmes de gran éxito en Hollywood) en el papel central y a la veterana Sissy Spacek, quien inició su rutilante carrera en una película de terror que hizo historia: "Carrie".
NAOMI WATTS
LA BELLA DE AUSTRALIA.- Nació en Inglaterra, pero se trasladó con su madre a los 14 años a Australia, país en el que creció y en el cual comenzó a tomar clases de interpretación antes de comenzar a aparecer en anuncios publicitarios, compartiendo audiciones con Nicole Kidman. De hecho, ambas actrices son muy amigas y confidentes.
Su carrera como actriz se inició a mediados de la década de los 80 tras aparecer en pequeños papeles para títulos como "For love alone" (1986) de Stephen Wallace o "Flirting" (1991) de John Duigan. Debutó en Hollywood con la película de Joe Dante "Matinee" (1993), filme protagonizado por John Goodman.
"La llamada" (2002), de Gore Verbisnki, apuntaló su ascenso en el estatus estelar de Hollywood, confirmado con su nominación al Oscar por "21 Gramos" (2003), un film dirigido por Alejandro González Iñárritu y coprotagonizado por Sean Penn y Benicio del Toro.
Un alocado viaje a las profundidades del mar
Un veterano oceanógrafo (Bill Murray), famoso por sus documentales sobre la vida submarina, organiza una expedición al frente de un bizarro equipo -integrado, entre otros, por un joven que dice ser su hijo (Owen Wilson), su ex esposa (Anjelica Huston) y una periodista (Cate Blanchett)- para encontrar al tiburón que mató a su mejor amigo.
Dirigido por el estadounidense independiente Wes Anderson, el filme realiza homenajes a "Moby Dick" y a la obra del oceanógrafo francés Jacques-Yves Costeau.
En una idea tomada de la comedia de Jerry Lewis, "El terror de las chicas", un barco seccionado longitudinalmente es utilizado como decorado maestro, mientras que las criaturas submarinas fueron creadas especialmente para el filme por el especialista en animación de muñecos "stop motion" (cuadro por cuadro) Henry Selick, director de "El extraño mundo de Jack".
Anderson aprovecha el creciente status de actor de culto del popular cómico Bill Murray y lo acompaña con intérpretes reconocidos como Blanchett, Huston, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Seymour Cassel y Owen Wilson, habitual compañero creativo del director. Roman Coppola, hijo de Francis Ford Coppola, participa como director de segunda unidad.
Una comedia que une dos culturas distintas
Una madre soltera mejicana, con una mala situación económica, se muda de su ciudad natal a Los Angeles (Estados Unidos) junto a su pequeña hija. Al tiempo comienza a trabajar como ama de llaves en una mansión de un matrimonio, los Clasky, que no están pasando por su mejor momento.
Poco a poco la mujer se va introduciendo en la vida de esta particular familia, a pesar de que no habla nada de inglés.
Un viaje, junto a los Clasky, será el que desencadenará una serie de dificultades interculturales entre los dos mundos obligados a convivir en armonía y sin estridencias. Adam Sandler, Tea Leoni y Paz Vega son los protagonistas de esta comedia norteamericana dirigida por James L. Brooks.
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