19 Marzo 2005 Seguir en 
MAR DEL PLATA (De nuestro enviado especial Juan Carlos Di Lullo).- "Está mejorando", respondió, sin dudar, el director Volker Schlondörff al ser consultado por LA GACETA sobre la situación actual del cine europeo. "Es imposible detener a una gran cantidad de realizadores jóvenes que quieren hacer películas; su creatividad está a pleno y el público está empezando a cansarse de las películas norteamericanas, así que pienso que el momento es positivo", completó.
Volker Schlondörff, recordado por filmes como "El tambor", basado en la novela de Gunther Grass, o su versión de "La muerte de un viajante", con producción norteamericana, es uno de los realizadores más importantes de Europa, y llegó al Festival Internacional de Cine de Mar del Plata para presentar en la competencia oficial su filme "El noveno día".
El director puntualizó que no tiene estudios formales de cine, pero que se formó como asistente de los franceses Louis Malle, Alain Resnais y Jean-Pierre Melville. "Cuando tenía 25 años y pensaba que quienes pasaban los 30 ya no tenían nada más que decir, Malle me escuchó cuando estaba criticando parte de su trabajo durante la filmación de ?Viva María", en México; Malle me dijo entonces que tenía la sensación de que ya no había un asistente de dirección sino un juez a su lado", relató. Entonces encaró su primera película, "El joven Torless", en la que por primera vez se basó en la adaptación de una novela para escribir el guión. Esto se convirtió en una constante en su carrera, ya que 18 de sus 20 películas son adaptaciones de obras literarias. "Cuando decidí empezar a filmar, me sentía con la suficiente audacia como para hacer una película, pero me di cuenta de que no tenía nada para decir; como los filmes están basados en las vidas que se han vivido, como los libros, decidí buscar en la literatura el tema de mis películas", dijo el realizador.
Sobre un personaje
Schlondörff protagonizó un encuentro abierto con el público en el que relató aspectos vinculados con la realización de algunos de sus filmes más conocidos.
Hizo referencia a la forma en que fue elegido el protagonista de "El tambor" y relató que, en principio, estaban buscando a un enano para confiarle el rol, hasta que se dio cuenta de que en realidad, la historia hace referencia a un niño que se niega a crecer. Entonces, la búsqueda se orientó a un chiquillo, que fue quien terminó protagonizando la película.
Problemas
El director alemán también recordó un episodio judicial que le tocó vivir en el Estado norteamericano de Oklahoma, donde un juez ordenó secuestrar la película ante la presunción de que había una escena de pornografía infantil. Schlondörff mostró los dibujos con los que explicó la escena a los actores, en los que se demuestra que nunca hubo desnudo de la actriz ni contacto físico entre esta y el pequeño protagonista. "Por suerte había conservado estos dibujos y pude mostrárselos al juez; creo que la suciedad está en la mente de los censores, y no en el trabajo de los artistas", expresó el realizador con seguridad, pero con cierta resignación.
En Tucumán
El 15 de noviembre de 1979, "El tambor" se estrenó en Tucumán en el desaparecido cine 25 de Mayo, pero estuvo pocos días en cartel, ya que un día después del estreno un llamado anónimo alertó sobre la colocación de un artefacto explosivo. (Especial)
"Hacer una película exige mucha fuerza y energía"
MAR DEL PLATA (Enviado especial).- En este Festival Internacional de Cine hay actos y ceremonias de todo tipo. Las hay muy formales y también de las otras, en las que la solemnidad no existe pero se percibe una gran calidez hacia la figura central del acto.
Precisamente esto fue lo que ocurrió en la noche del jueves, en oportunidad de la entrega del premio Luis Buñuel a la Mejor Película Iberoamericana de 2004. La distinción recayó en "El abrazo partido", dirigida por Daniel Burman. El filme que protagoniza el actor uruguayo Daniel Hendler narra la historia del reencuentro entre un joven y su padre, ausente desde hace muchos años de la Argentina.
El realizador dijo al recibir y agradecer los 10.000 euros en que consiste el premio que en sus comienzos se dedicó a la producción de filmes, lo que le permitió posteriormente poder filmar sus propias películas. Y agregó que lo natural en el mundo es que crezcan árboles, y no que se hagan películas.
Después del acto, en diálogo con LA GACETA, el realizador explicó que el sentido de su afirmación está en el hecho de que es sumamente complicado hacer filmes. "No ocurre que uno tiene una idea y después la película existe, como si fuera una planta. Son necesarias una fuerza y una energía muy importante para poder concretarla", explicó. Burman agregó inmediatamente que este filme sigue dándole satisfacciones, a pesar de que parecería que su ciclo ya se ha agotado.
El realizador anunció que invertirá el dinero obtenido en el premio en nuevos proyectos. "Estoy ahora en la preproducción de una nueva película que se llama ?Derecho de familia? para empezar el rodaje en mayo", adelantó.
El realizador calificó de excelente la etapa que actualmente está viviendo el cine argentino.
"Lo demuestran los festivales, los premios, la cantidad de público que cada vez quiere más a nuestro cine, y nosotros tratamos de entender más a nuestro público. Es un momento muy bueno también porque el Instituto Nacional de Cine está consolidado y creciendo, con un apoyo muy democrático a la producción nacional", expresó. Burman destacó también la importancia de la realización de festivales como el de Mar del Plata, y los definió como "puntos de encuentro" en los que se puede tomar contacto con otros realizadores. "Después, las películas pueden gustar o no, pero eso es un simple detalle". concluyó el galardonado director.
En esta tercera edición, "El abrazo partido" compitió con "B-Happy", de Gonzalo Justiniano (Chile), "Mi vida sin mí", de Isabel Coixet (España), "Nicotina", de Hugo Rodríguez (México), y "Paloma de papel", de Fabricio Aguilar (Perú). (Especial)
Causaron un gran revuelo dos filmes
MAR DEL PLATA.- El festival, precisamente debido a sus características, presenta los filmes sin calificación y no hay restricciones en el ingreso de menores. La información, en forma de gacetilla, puede conseguirse en los puestos dispuestos por los organizadores y está al alcance de todo el mundo; no sólo de los periodistas. Sin embargo en la función matutina, cuando se proyectaban dos filmes en competencia por el premio Astor, se produjeron situaciones embarazosas.Una se registró mientras se exhibía "Antares", de Götz Spielmann. Una azorada profesora, que había llevado a sus alumnos adolescentes al cine, se levantó gritando "¡No miren!, ¡No miren!", para que los jovencitos abandonen la sala, cosa que consiguió a pesar de la oscuridad reinante y de la obvia reticencia de algunos de los estudiantes, interesados en las audaces escenas que ocupaban la pantalla. Otro incidente tuvo lugar el jueves, cuando las escenas de sexo casi explícito de "A hole in my heart", del sueco Lukas Moodyson, ofendieron la sensibilidad de algunos espectadores, que se retiraron y objetaron el hecho de no haber sido advertidos previamente sobre el contenido del filme. Los diarios "Clarín" y "Página 12" criticaron duramente a esta película. (Especial)
Una diva trama su venganza
MAR DEL PLATA.- Istvan Szabo vuelve a ocuparse del teatro y de sus particulares personajes, como ya lo hizo en "Mefisto" y en "Encuentro con Venus".En esta oportunidad, construye una colorida pintura del mundo teatral de Londres en los años 30, con amores desenfrenados, traiciones, celos y venganzas. En "Conociendo a Julia", la consagrada actriz Julia Lambert pierde repentinamente el interés en su carrera y se deja dominar por la apatía hasta que se enamora perdidamente de un joven norteamericano que se presenta como su incondicional admirador. Sin embargo, resulta ser un trepador social que vive una apasionada relación con una estrellita en ascenso, que quiere aprovechar la relación de su amante con la diva para obtener un papel, y lo logra. La trama se complica cuando Julia no sólo advierte esta maniobra sino que descubre que la joven actriz se ha convertido en la amante de su marido. Entonces, trama y ejecuta su refinada venganza. Con un elenco de lujo, que cuenta con las buenas actuaciones de Annette Bening, Jeremy Irons y Michael Gambon, entre otros, el director narra con gran sentido del humor esta entretenida historia. (Especial)
Entre el cine y las leyes
Mar del Plata.- El actor peruano Salvador del Solar es uno de los protagonistas de "El atraco", película boliviana de Paolo Agazzi, basada en un hecho policíaco real que sorprendió por su calidad técnica y artística en la sección América Latina XXI del festival. Abogado de profesión, catedrático, actor teatral que ha frecuentado a William Shakespeare y cotizado galán de telenovelas en su Lima natal, Del Solar (35 años) tuvo también a su cargo el papel de "Pantaleón y las visitadoras".
Volker Schlondörff, recordado por filmes como "El tambor", basado en la novela de Gunther Grass, o su versión de "La muerte de un viajante", con producción norteamericana, es uno de los realizadores más importantes de Europa, y llegó al Festival Internacional de Cine de Mar del Plata para presentar en la competencia oficial su filme "El noveno día".
El director puntualizó que no tiene estudios formales de cine, pero que se formó como asistente de los franceses Louis Malle, Alain Resnais y Jean-Pierre Melville. "Cuando tenía 25 años y pensaba que quienes pasaban los 30 ya no tenían nada más que decir, Malle me escuchó cuando estaba criticando parte de su trabajo durante la filmación de ?Viva María", en México; Malle me dijo entonces que tenía la sensación de que ya no había un asistente de dirección sino un juez a su lado", relató. Entonces encaró su primera película, "El joven Torless", en la que por primera vez se basó en la adaptación de una novela para escribir el guión. Esto se convirtió en una constante en su carrera, ya que 18 de sus 20 películas son adaptaciones de obras literarias. "Cuando decidí empezar a filmar, me sentía con la suficiente audacia como para hacer una película, pero me di cuenta de que no tenía nada para decir; como los filmes están basados en las vidas que se han vivido, como los libros, decidí buscar en la literatura el tema de mis películas", dijo el realizador.
Sobre un personaje
Schlondörff protagonizó un encuentro abierto con el público en el que relató aspectos vinculados con la realización de algunos de sus filmes más conocidos.
Hizo referencia a la forma en que fue elegido el protagonista de "El tambor" y relató que, en principio, estaban buscando a un enano para confiarle el rol, hasta que se dio cuenta de que en realidad, la historia hace referencia a un niño que se niega a crecer. Entonces, la búsqueda se orientó a un chiquillo, que fue quien terminó protagonizando la película.
Problemas
El director alemán también recordó un episodio judicial que le tocó vivir en el Estado norteamericano de Oklahoma, donde un juez ordenó secuestrar la película ante la presunción de que había una escena de pornografía infantil. Schlondörff mostró los dibujos con los que explicó la escena a los actores, en los que se demuestra que nunca hubo desnudo de la actriz ni contacto físico entre esta y el pequeño protagonista. "Por suerte había conservado estos dibujos y pude mostrárselos al juez; creo que la suciedad está en la mente de los censores, y no en el trabajo de los artistas", expresó el realizador con seguridad, pero con cierta resignación.
En Tucumán
El 15 de noviembre de 1979, "El tambor" se estrenó en Tucumán en el desaparecido cine 25 de Mayo, pero estuvo pocos días en cartel, ya que un día después del estreno un llamado anónimo alertó sobre la colocación de un artefacto explosivo. (Especial)
MAR DEL PLATA (Enviado especial).- En este Festival Internacional de Cine hay actos y ceremonias de todo tipo. Las hay muy formales y también de las otras, en las que la solemnidad no existe pero se percibe una gran calidez hacia la figura central del acto.
Precisamente esto fue lo que ocurrió en la noche del jueves, en oportunidad de la entrega del premio Luis Buñuel a la Mejor Película Iberoamericana de 2004. La distinción recayó en "El abrazo partido", dirigida por Daniel Burman. El filme que protagoniza el actor uruguayo Daniel Hendler narra la historia del reencuentro entre un joven y su padre, ausente desde hace muchos años de la Argentina.
El realizador dijo al recibir y agradecer los 10.000 euros en que consiste el premio que en sus comienzos se dedicó a la producción de filmes, lo que le permitió posteriormente poder filmar sus propias películas. Y agregó que lo natural en el mundo es que crezcan árboles, y no que se hagan películas.
Después del acto, en diálogo con LA GACETA, el realizador explicó que el sentido de su afirmación está en el hecho de que es sumamente complicado hacer filmes. "No ocurre que uno tiene una idea y después la película existe, como si fuera una planta. Son necesarias una fuerza y una energía muy importante para poder concretarla", explicó. Burman agregó inmediatamente que este filme sigue dándole satisfacciones, a pesar de que parecería que su ciclo ya se ha agotado.
El realizador anunció que invertirá el dinero obtenido en el premio en nuevos proyectos. "Estoy ahora en la preproducción de una nueva película que se llama ?Derecho de familia? para empezar el rodaje en mayo", adelantó.
El realizador calificó de excelente la etapa que actualmente está viviendo el cine argentino.
"Lo demuestran los festivales, los premios, la cantidad de público que cada vez quiere más a nuestro cine, y nosotros tratamos de entender más a nuestro público. Es un momento muy bueno también porque el Instituto Nacional de Cine está consolidado y creciendo, con un apoyo muy democrático a la producción nacional", expresó. Burman destacó también la importancia de la realización de festivales como el de Mar del Plata, y los definió como "puntos de encuentro" en los que se puede tomar contacto con otros realizadores. "Después, las películas pueden gustar o no, pero eso es un simple detalle". concluyó el galardonado director.
En esta tercera edición, "El abrazo partido" compitió con "B-Happy", de Gonzalo Justiniano (Chile), "Mi vida sin mí", de Isabel Coixet (España), "Nicotina", de Hugo Rodríguez (México), y "Paloma de papel", de Fabricio Aguilar (Perú). (Especial)
Causaron un gran revuelo dos filmes
MAR DEL PLATA.- El festival, precisamente debido a sus características, presenta los filmes sin calificación y no hay restricciones en el ingreso de menores. La información, en forma de gacetilla, puede conseguirse en los puestos dispuestos por los organizadores y está al alcance de todo el mundo; no sólo de los periodistas. Sin embargo en la función matutina, cuando se proyectaban dos filmes en competencia por el premio Astor, se produjeron situaciones embarazosas.Una se registró mientras se exhibía "Antares", de Götz Spielmann. Una azorada profesora, que había llevado a sus alumnos adolescentes al cine, se levantó gritando "¡No miren!, ¡No miren!", para que los jovencitos abandonen la sala, cosa que consiguió a pesar de la oscuridad reinante y de la obvia reticencia de algunos de los estudiantes, interesados en las audaces escenas que ocupaban la pantalla. Otro incidente tuvo lugar el jueves, cuando las escenas de sexo casi explícito de "A hole in my heart", del sueco Lukas Moodyson, ofendieron la sensibilidad de algunos espectadores, que se retiraron y objetaron el hecho de no haber sido advertidos previamente sobre el contenido del filme. Los diarios "Clarín" y "Página 12" criticaron duramente a esta película. (Especial)
Una diva trama su venganza
MAR DEL PLATA.- Istvan Szabo vuelve a ocuparse del teatro y de sus particulares personajes, como ya lo hizo en "Mefisto" y en "Encuentro con Venus".En esta oportunidad, construye una colorida pintura del mundo teatral de Londres en los años 30, con amores desenfrenados, traiciones, celos y venganzas. En "Conociendo a Julia", la consagrada actriz Julia Lambert pierde repentinamente el interés en su carrera y se deja dominar por la apatía hasta que se enamora perdidamente de un joven norteamericano que se presenta como su incondicional admirador. Sin embargo, resulta ser un trepador social que vive una apasionada relación con una estrellita en ascenso, que quiere aprovechar la relación de su amante con la diva para obtener un papel, y lo logra. La trama se complica cuando Julia no sólo advierte esta maniobra sino que descubre que la joven actriz se ha convertido en la amante de su marido. Entonces, trama y ejecuta su refinada venganza. Con un elenco de lujo, que cuenta con las buenas actuaciones de Annette Bening, Jeremy Irons y Michael Gambon, entre otros, el director narra con gran sentido del humor esta entretenida historia. (Especial)
Entre el cine y las leyes
Mar del Plata.- El actor peruano Salvador del Solar es uno de los protagonistas de "El atraco", película boliviana de Paolo Agazzi, basada en un hecho policíaco real que sorprendió por su calidad técnica y artística en la sección América Latina XXI del festival. Abogado de profesión, catedrático, actor teatral que ha frecuentado a William Shakespeare y cotizado galán de telenovelas en su Lima natal, Del Solar (35 años) tuvo también a su cargo el papel de "Pantaleón y las visitadoras".







