PABLO GARGIULO. En la imagen, el entonces estudiante de abogacía, con el retrato de sus padres. FOTO DE JULIO PANTOJA.
16 Marzo 2016 Seguir en 

Entre 1996 y 2000, Julio Pantoja retrató a hijos de desaparecidos y víctimas del terrorismo de Estado, algunos de ellos sosteniendo la fotografía de sus padres. En “Los Hijos. Tucumán veinte años después”, como en los antiguos álbumes, se superponen dos tiempos que han sido violentamente separados.
La exposición, que total o parcialmente recorrió distintas ciudades del mundo, se inaugurará el viernes a las 20 en el Centro Cultural Virla, en 25 de Mayo 265. Se trata de 38 fotografías en blanco y negro. “Este trabajo es el mismo que presenté hace ya muchos años. No tiene mayores modificaciones. Tal vez lo más importante es que cuando lo presenté por primera vez no tenía los testimonios que al poco tiempo decidí incluirlos”, le cuenta Pantoja a LA GACETA.
“El motivo de ponerla nuevamente partió de una invitación de la Secretaría de Extensión Universitaria de la UNT. Acertadamente me hicieron ver que hay toda una nueva generación que fue conociendo este trabajo parcialmente por medio de las muchas publicaciones que tuvo en libros, revistas y estudios académicos, pero que no lo conoce en su versión original. Los 40 años del golpe cívico-militar era una buena ocasión para hacerlo”, agrega el fotógrafo.
Recorrido
Esta colección de fotografías, uno de los trabajos más conocidos del artista, fue reproducido y citado en decenas de ocasiones en revistas, libros y publicaciones académicas de varios países y fue exhibida en ciudades de Francia, España, Nicaragua, El Salvador, Estados Unidos, México, Chile y la Argentina. Importantes instituciones como el Museo Nacional de Bellas Artes y el J. Paul Getty Museum de Los Ángeles, Estados Unidos, cuentan con estas fotos en sus colecciones.
“Para mí tiene el valor de algo que fue creciendo en contenido a lo largo de los años. Las miradas y opiniones de personas de los países que recorrió ayuda a darle cada vez mayor densidad. Lo mismo ocurre con todo lo que se escribió sobre el ensayo”, responde ante una pregunta.
Instalación
Las fotografías de Pantoja compartirán una instalación de la agrupación H.I.J.O.S, varios de cuyos integrantes se encuentran en los mismos retratos. “Me pareció genial. Muchos de estos chicos (que ya no lo son), resultaron mis amigos y compañeros de ruta. Tengo amistades entrañables entre ellos. Además este cruce de arte y política me resulta muy atractivo y casi natural. De hecho, no concibo mi obra fuera de un posicionamiento político. Suscribo a las palabras del famoso fotógrafo e investigador catalán Joan Fontcuberta, quien dice que ‘la fotografía tiene más implicancias políticas que estéticas’. Ver mis fotos montadas en sus marcos tan de museo, compartiendo espacio con banderas y afiches, me parece que va a ser una gran experiencia. Ese diálogo estético, confluyendo políticamente, va a resultar necesariamente fructífero y movilizador, sobre todo en tiempos en que las sombras de la acción política de la dictadura aparecen en tantas noticias actuales”, reflexionó.
Pantoja es fotodocumentalista, periodista, docente y director de la Bienal Argentina de Fotografía Documental.
La exposición, que total o parcialmente recorrió distintas ciudades del mundo, se inaugurará el viernes a las 20 en el Centro Cultural Virla, en 25 de Mayo 265. Se trata de 38 fotografías en blanco y negro. “Este trabajo es el mismo que presenté hace ya muchos años. No tiene mayores modificaciones. Tal vez lo más importante es que cuando lo presenté por primera vez no tenía los testimonios que al poco tiempo decidí incluirlos”, le cuenta Pantoja a LA GACETA.
“El motivo de ponerla nuevamente partió de una invitación de la Secretaría de Extensión Universitaria de la UNT. Acertadamente me hicieron ver que hay toda una nueva generación que fue conociendo este trabajo parcialmente por medio de las muchas publicaciones que tuvo en libros, revistas y estudios académicos, pero que no lo conoce en su versión original. Los 40 años del golpe cívico-militar era una buena ocasión para hacerlo”, agrega el fotógrafo.
Recorrido
Esta colección de fotografías, uno de los trabajos más conocidos del artista, fue reproducido y citado en decenas de ocasiones en revistas, libros y publicaciones académicas de varios países y fue exhibida en ciudades de Francia, España, Nicaragua, El Salvador, Estados Unidos, México, Chile y la Argentina. Importantes instituciones como el Museo Nacional de Bellas Artes y el J. Paul Getty Museum de Los Ángeles, Estados Unidos, cuentan con estas fotos en sus colecciones.
“Para mí tiene el valor de algo que fue creciendo en contenido a lo largo de los años. Las miradas y opiniones de personas de los países que recorrió ayuda a darle cada vez mayor densidad. Lo mismo ocurre con todo lo que se escribió sobre el ensayo”, responde ante una pregunta.
Instalación
Las fotografías de Pantoja compartirán una instalación de la agrupación H.I.J.O.S, varios de cuyos integrantes se encuentran en los mismos retratos. “Me pareció genial. Muchos de estos chicos (que ya no lo son), resultaron mis amigos y compañeros de ruta. Tengo amistades entrañables entre ellos. Además este cruce de arte y política me resulta muy atractivo y casi natural. De hecho, no concibo mi obra fuera de un posicionamiento político. Suscribo a las palabras del famoso fotógrafo e investigador catalán Joan Fontcuberta, quien dice que ‘la fotografía tiene más implicancias políticas que estéticas’. Ver mis fotos montadas en sus marcos tan de museo, compartiendo espacio con banderas y afiches, me parece que va a ser una gran experiencia. Ese diálogo estético, confluyendo políticamente, va a resultar necesariamente fructífero y movilizador, sobre todo en tiempos en que las sombras de la acción política de la dictadura aparecen en tantas noticias actuales”, reflexionó.
Pantoja es fotodocumentalista, periodista, docente y director de la Bienal Argentina de Fotografía Documental.







