La cineasta Lucía Cedrón (foto), hija del desaparecido director Jorge Cedrón, vino a Tucumán a recibir el primer premio que ganó su película "Cordero de Dios" en el certamen de cine que organizó el Ente Cultural de Tucumán. La distinción le será entregada hoy al mediodía en la Casa de Gobierno. Ayer a la tarde estuvo en Aguilares participando en la Sociedad Sirio Libanesa de la exhibición de la película que, además, obtuvo reconocimientos en los festivales internacionales de Rotterdam y de Toulouse. En la ocasión habló con LA GACETA de sus producciones y trazó una visión del cine nacional.
- "Cordero de Dios" no cesa de cosechar reconocimientos. ¿Los esperabas?
- Por suerte las experiencias hasta ahora han sido muy gratas. Todo trabajo tiene sus expectativas. A veces desborda lo esperado. A veces no. Se estrenó en Buenos Aires en mayo de 2007 y la misma semana en París. Fue algo fuerte porque soy nativa de las dos. Nací en Buenos Aires pero me crié en París en el exilio. Después la película comenzó a recorrer la Argentina. También viajó por los festivales. Se mostró por primera vez este año en Rotterdam. En adelante hizo su caminito.
- ¿La obra es autobiográfica?
- Todo es autobiográfico en la vida, me parece. Digamos que está inspirada libremente en varios hechos reales, pero que la historia que se cuenta es de ficción.
- ¿Te considerás una artista del cine?
- Me gusta más pensarme como una cuentista porque soy más dionisíaca que helenista. Me interesa el cuento más que la pura experimentación estética. Y es verdad que me gusta pensar el cine como una artesanía. Son pocos los genios del siglo que reinventan las formas de contar, de narrar. Humildemente me alineo dentro de formas de racconto que ya se han establecido antes y con ellas intento reponer una recepción sobre lo que a mi me interesa.
- ¿Te sentís identificada con el trabajo de tu padre?
Si, permanentemente. Mi padre era Jorge "El Tigre" Cedrón , director de "Operación masacre". Hace unos años estuve recuperando las obras de él y haciendo copias nuevas. Me puse trabajar en ediciones para hacer que las películas sean accesibles.
- ¿Como observás la producción nacional?
- Tenemos la dicha de estar en un país donde hay una industria y un instituto de cine y muchas producciones anuales, lo cual no es menor. Hacer cine sigue siendo un emprendimiento desafiante. Es muy difícil hacer una película. Tenés que tener muchas ganas de contar la historias que tenés en mente para enfrentar lo que sea necesario. Igual me parece súper rico el caldo de cultivo en que yo me encuentro. Creo que desde el 90 hasta ahora hubo una producción tan numerosa como ecléctica.
- ¿El tuyo es cine político?
- No lo defino yo. Lo define quien quiera hacerlo. Ahora que la película está hecha cada cual tiene derecho de opinar o pensar lo que quiera sobre ella. Ahora, si me decís si me interesa el cine político, te digo que sí pero para mí la política es una forma de ver el mundo, un prisma más. La política es una forma de entender y leer y tomarle la temperatura al mundo. Considerarse apolítico es considerarse estúpido. Porque la política no es ningún animal. Es una herramienta y depende con qué fin y cómo se la use. Pero antes que la política me gusta la humanidad, la gente. Y "Cordero de Dios" es una película que habla de seres humanos, de una familia que se ve atravesada por una serie de conflictos, que conoce de los silencios, de las cuestiones no resueltas, como sucede en todas las familias.
