UN VÍNCULO EN CRECIMIENTO. Daniel Díaz elogió a los músicos del NOA, con quienes está relacionándose. gentileza de leo vera
Hay relaciones que se construyen desde el escenario, con sonidos que circulan creando sentido y experiencias. En esos proyectos, la barrera entre músicos y público se diluye en un acercamiento potenciado por la investigación y la apertura a que cada uno haga su propio aporte.
Así se vivirá esta noche la propuesta de jazz que desarrollará CiTá Abasto de Cultura (La Madrid 1.457), que reunirá al pianista de Venado Tuerto Daniel Díaz con los músicos locales Julián Baronio, Leo Vera, Bruno Solito, Bernardo Leon Efron, Simón Pérez y José Terol, quienes desde las 22 desglosarán standars del género con las mixturas de otros ritmos y sonidos, como es propio de esa oferta.
El recital es el cierre del recorrido de Díaz por Tucumán, que incluyó el dictado de clases y, al mismo tiempo, la apertura a nuevos vínculos. “Mi relación felizmente recién comienza con el noroeste argentino. Ha sido y es un placer tremento poder compartir con músicos populares de jazz de la región, con quienes venimos teniendo distintos contactos. Estamos conectándonos con referentes de Santiago del Estero, de Salta, de Jujuy y de Tucumán, así que estoy muy agradecido de poder relacionarme con un grupo de artistas indiscutiblemente tremendo y maravilloso”, afirma el visitante el diálogo con LA GACETA.
- ¿El jazz es un género amable para mezclarse con otros?
- La fusión es indudable desde el jazz, ha abarcado todos los géneros, relacionándose con el folclore, con el tango, con el bolero, la bossa nova... Cubre todos los ritmos absolutamente.
- Y la Argentina ha sido un terreno fértil en sus cultores...
- Siempre se tocó jazz en este país con músicos de talle tremendamente importante y que han prosperado tanto dentro como fue del país, incluso a veces más aún en el exterior. También ha evolucionado muchísimo recientemente, por el hecho de poder acceder a internet y disponer de un montón de información. Así, las cosas se hicieron mucho más fáciles para quienes tienen la inquietud de abordar este género.
- ¿Son muchos quienes tienen esa inquietud?
- Hay un interés tremendo en una gran cantidad de músicos con el jazz por perfeccionarse. Hoy por hoy, muchos de quienes comienzan en la música pretenden conocerlo para enriquecer otros géneros. Los exponentes que tenemos en el país son muy grossos: tengo cantidad de referentes, como Leo Genovese que fue postulado en los recientes Premios Gardel a mejor álbum de jazz por “Piano Tuerto”.
- ¿Qué especificaciones tiene el jazz que lo hace atractivo?
- Su lenguaje es muy particular, y de eso se trata al tocarlo. La improvisación permite fusionarlo con otros géneros y darle una connotación mucho más sofisticada.
- ¿Para improvisar es más importante saber escuchar que tocar?
-Como dijo Miles Davis, es tremendamente importante escuchar primero y luego tocar. De todas maneras, es un género que, considero, exige un manejo bastante versátil del instrumento que se interprete, porque si no, no se lo puede tocar con facilidad. El jazz mezcla dinámicas, armonías, lenguajes muy concretos... Es tan relevante escuchar como dominar el instrumento; y por supuesto, acceder a toda la información que hoy contamos y relacionarnos con los profesores que lo enseñan.
