RECONOCIMIENTO. Su gran aporte fue tanto al rock y al folk como a las reconocidas letras de sus composiciones.
Bob Dylan cumple 80 años. Debe ser uno de los pocos casos en el mundo que se identifica con esa idea de leyenda viva.
Con su poesía apareció en 1962 en el escenario de la contracultura norteamericana y se convirtió en un representante de la revuelta juvenil, en esa década que tanto marcó el arte, el cine, la música. Traía toda la influencia de los poetas beatniks, como Allen Ginsberg, en particular.
“Es el gran poeta del rock, siempre tuvo una lapicera exquisita para decir las cosas, sus letras regadas de verdades, que pedían a gritos ser dichas, le puso voz a los que no la tenían”, dice Tony Molteni al hablar de cómo influyó en el rock argentino. “Sencillo, contundente, siempre llegando al corazón, un faro que seguir”, agrega el líder de Karma Sudaca.
“Fue mi papá artístico. Todas las cosas que hago o que no hago tienen el apoyo y la referencia de palabras que Dylan dijo en entrevistas y canciones”, admite Santiago Caminos.
“Escribió el himno más grande de la generación de los 60, que fue “Blow In The Wind”. Todo su contenido lírico, su pensamiento cambió la forma de pensar de grupos como Los Beatles. La belleza de su literatura, con un vocabulario exquisito fue el comienzo de muchos. Cuando comencé en 1976, en el ambiente musical tucumano había una reproducción del estilo folk- rock, basado en baladas. Grupos como Sui Generis, Pastoral, León Gieco, Porchetto se acercaban mucho a lo que hacía Dylan”. “Sus canciones inspiraron canciones de muchos artistas muy reconocidos”, concluyó.
Aportes
1.- Construyó las bases del rock moderno. Ensambló el folk acústico en el rock eléctrico y el pop con la poesía. (Se puede ver esto en los álbumes “Bringing It All Back Home” (1965), “Highway 61 Revisited” (1965) y “Blonde on Blonde” (1966).
2.- Para los estudiosos de este fenómeno los poetas beatniks como Jack Kerouac, Neal Cassady, William Burroughs o Allen Ginsberg influenciaron toda esa literatura y la hizo propia en su género. Eran años vibrantes, de convulsiones políticas, de descalificación al sueño americano.
3.- El año pasado, en pleno confinamiento grabó “Rough and Rowdy Ways”. Con clima lúgubre, espectros de soul, lenguaje pre-rock, toques de jazz y alma folk, mostraba a un artista que a los 79 años se encontraba tan inspirado como para que la critica mundial cayese en bloque, una vez más a sus pies. Las anécdotas muchas veces no dejaron ver el bosque musical de sus conciertos. Por lo general no saluda. No deja que entren los fotógrafos de prensa. No permite que lo graben en vivo para emitir en las pantallas. Ordena a los guardias de seguridad que impidan hacer fotografías al púbico. .
4.- Bob Dylan visitó cuatro veces el país y siempre fue ovacionado por los espectadores. Pero sin dudas fue su segunda incursión en Argentina, en 1998, cuando compartió escenario con Los Rolling Stones, la que dejó la mayor cantidad de anécdotas. La mayor sorpresa fue cuando unos y otros cantaron juntos improvisando una presentación aclamada por más de 60.000 personas en el estadio de River Plate. Aparentemente no estaba en los planes y fue toda una sorpresa, que no se había confirmado.
5.- 2006 fue un buen año para Bob Dylan. Publicó “Modern Times”, y muchos descubrieron su historia gracias a “No Direction Home”. Y en 2019, vio la luz el segundo documental de Martin Scorsese sobre Robert Allen Zimmerman (su verdadero nombre), aunque en este caso casi podríamos estar hablando de un falso documental. Hace casi un año, Martin Scorsese estrenó ‘Rolling Thunder Revue’; una película sobre la gira del mismo nombre por pequeños auditorios en la que Bob Dylan se embarcó con Joan Baez, Joni Mitchell o Roger McGuinn de los Byrds, contando con invitados como Patti Smith, Robbie Robertson y Rick Danko de The Band, entre otros. El músico recorrió Estados Unidos en un autobús que muchas veces conducía él mismo para llegar a pequeños recintos de ciudades perdidas en el mapa con las entradas rebajadas hasta los 7,5 dólares. Esta gira tan romántica fue una auténtica ruina económica para sus promotores, pero dio para mucho según se cuenta en el documental.
Bob Dylan recibió el Premio Nobel de Literatura y aunque al principio intentó no recibirlo, finalmente, lo hizo.
Fue un día cuando la literatura dejó de ser exclusiva de escritores y novelistas.
Canciones y millones: más de 600 temas vendió el cantante a universal Music Group por U$S 300 millones
Durante su extensa carrera publicó 39 discos y vendió 125 millones de copias. El Instituto de Estudios de Boby Dylan, creado en 2017 por la Universidad de Tulsa (Oklahoma), calcula que existen más de 2.000 libros escritos sobre el autor de eternas canciones. El compositor vendió el año pasado a Universal Music Group su catálogo, que incluye 600 canciones. Debido a la magnitud del acuerdo, cuya valuación económica alcanzó los 300 millones de dólares, los medios especializados ya hablan de “un negocio histórico” y de “la mayor adquisición de derechos en una única transacción”.
Tiempos que cambian: con el tema “Like a Rolling Stone” modificó la convención de los seis minutos
“Vengan senadores, congresistas, por favor oigan la llamada / y no se queden en el umbral, no bloqueen la entrada / porque resultará herido el que se oponga / afuera hay una batalla y es furibunda / pronto golpeará sus ventanas y crujirán sus muros / porque los tiempos están cambiando”, cantaba en 1964 en “The Times They Are a Changing”. Su tema “Like a Rolling Stone”, uno de los más famosos, que difundiría año después, rompería con la convención al tener más de seis minutos de duración, un golpe decidido contra las radios comerciales del momento.
¿Una doble vida?: hace días se publicó una biografía que asegura que el músico inventó su personaje
“La doble vida de Bob Dylan”, una biografía de Clinton Heylin que se publicó hace días, plantea que el autor de “Hurricane” inventó partes de su vida privada y creó un personaje público, falseando datos de su pasado. ”No fue a un reformatorio, ni fue criado por una familia de acogida, ni escapó de su casa a los 12 años. Lo crió su madre, una mujer que, contra toda mitología dylanesca, era abierta, simpática y dicharachera”, dice el autor. También narra la génesis de la canción “Like a Rolling Stone”, compuesta tras una fiesta en Hotel Savoy de Londres, sorbiendo cócteles aliñados con LSD, dice Heylin.
