La clave está en buscar la cámara, girar con ella y quedar siempre dentro del cuadro

"Bueno, ¿todo listo? Ahora la hacemos completa. Claqueta... ¡acción!", grita Scott Cleverdon, y la imagen de la doble plancha de madera que traslada Alina Waizinger da cuenta que la escena se llama "Culpabilidad".
A partir de allí, la protagonista Eloísa Martínez Romero comienza su monólogo; la chica bonita, súper lookeada, encarna a una presentadora de televisión, y con voz suelta y rostro de te quiero atrapar, se planta ante la cámara y dice: "No se vaya que la diva de la televisión Susana Giménez ha confesado que es cocainómana. En instantes, regresamos, no se lo pierdan".
"Corten!!!, grita Virginia Lagarrigue, la asistente con la que repasa el guión de su presentación, mientras se apoyan, relajadas en el escritorio de las noticias, conversando entre ellas. Inmediatamente ingresa al set la maquilladora Carolina Villanueva, quien, masticando un chicle ostentosamente, seca un poco la frente de la conductora y se retira; un técnico revisa en el cuerpo de Eloísa si los micrófonos están bien ubicados (al toque, no falta el chiste en el estudio sobre este control), mientras que otro rodea el escritorio buscando una herramienta que había perdido y se cruza distraídamente frente a cámara.
Eloísa deja atrás el monólogo y dialoga con su asistente: allí contará que siempre le dicen linda, lo que le ha provocado una especie de complejo, de culpa, de la que intenta salir elogiando al otro por cualquier motivo. Unos minutos antes, casi dando una clase, Assumpta Serna le dice a todos que "la idea es que busquéis la cámara, y gires con ella. Porque de esa forma aparecéis en el cuadro". Sí, el cuadro, que en definitiva es lo que determina si funciona.

"Los actores no son fichas fijas en escena"
"Lo que más me sorprendió es la forma de trabajar con los actores, porque yo en eso soy malísimo, y es importante aprender a escaparse de la dirección para trabajar con ellos, y hay que saber como transmitir lo que como director querés que hagan", señaló Carlos Vilaró Nadal, quien junto a Verónica Paz y Alina Waizinger recibió formación en la asistencia técnica cinematográfica.
Carlos dirigió ya varios cortometrajes, varios de los cuales recibieron premios nacionales, pero con este taller notó que había elementos que no estaba teniendo en cuenta. "Hay trucos para la actuación, para que los actores se vinculen con la parte técnica y que no sean puestos como fichas fijas en una escena, sino para que haya un intercambio fluido entre todos", explicó.
Verónica contó que esta experiencia fue lo más parecido a un rodaje profesional que pudieron estar, porque en la Escuela de Cine estas cosas se enseñan en la teoría. Y dentro de esas tareas, igual que Carlos, destacó la interacción con los actores. "Hay que acompañarlos, porque en Tucumán están muy acostumbrados a autogestionarse y a hacer todo solos. En este taller hubo vestuaristas, maquilladors, asistentes, todo como en una película en serio, y cada uno con funciones bien definidas y delimitadas", confirmó. Assumpta Serna y Scott Cleverdon, dijo, trataron todo el tiempo de sostener ese perfil profesional de trabajo.

Glosario del cine
- Campo: es el espacio en el que entran todos los personajes y objetos visibles en la pantalla.
- Casting: es el proceso de búsqueda y selección de los actores para el reparto de una película.
- Claqueta: pizarra que lleva escrito el título de la película, el del director y otros datos. Una bisagra la una a una tira de madera, con la que se puede dar un golpe seco (clac).
- Corte: forma directa de efectuar la transición entre dos planos.
- Cuadro: zona delimitada por los cuatro bordes de la pantalla.
- Escena: como en teatro, es la toma que coincide con la entrada y salida de actores del marco de filmación. Unidad de tiempo y de acción que viene reflejada en el guión cinematográfico.
- Guión: es la idea de lo que va a ser la película plasmada por escrito, con narración, diálogos, descripción de personajes y escenarios.
- Plano: lo filmado de una sola vez. También se denomina así el espacio que recoge la filmación en relación con la figura humana.
- Plato: lugar preparado para que se desarrollen las escenas (está adentro del set).
- Set: lugar donde se realiza el rodaje. Incluye los decorados o demás elementos para realizar una toma.
- Toma: es el momento que transcurre desde que el obturador de la cámara se abre hasta que se cierra.