"En estos momentos no es la pintura la técnica que mas interesa a los artistas". Así lo definió el artista Daniel Capardi, quien además es el director del Museo Caraffa, de Córdoba.
El artista visitó esta ciudad para inaugurar la muestra "Miradas del arte de hoy" en el Centro Cultural de la UNT, y participó también en una conferencia.
Señaló que "un aspecto destacado en esta actualidad es la mezcla de lenguajes artísticos, la inmediatez del mensaje, la fuerte conceptualización del proyecto artístico. El auge reciente de la utilización de la fotografía y el video, están anclados al menos en las referencias, como herramientas ideológicas, pero no creo que sea lo mismo en la Argentina", señaló. Sostuvo que "la descontextualización y sus efectos aquí aparecen como un dato fuerte. La falta de conocimiento del medio (no en el sentido del medio mecánico o la herramienta) en relación al discurso dio paso a un resultado diferente, un poco mas estético, desplazado del proyecto artístico-ideológico que determinó su aparición" ,explicó.
Cuando se le consultó sobre si existía un arte del interior, Capardi manifestó que es difícil distinguir, "porque la información circula con gran rapidez, y llega tanto a la Capital como a las provincias. En este mapa se podría hablar mejor de periferia, con un centro que es subsidiario de otros, pero que también adquiere el valor legitimador de esos, como Nueva York o París".
Posteriormente, afirmó que no prefería hablar de "arte joven" es una categoría muy bastardeada, "utilizada por una falsa política cultural o por la falta de ésta, en forma demagógica". Dijo que en Córdoba "el arte es en cierta medida, amateur, no es profesional, pero esto no significa que no haya arte, o que un artista no venda su obra".
Finalmente, contó que la programación del Museo Caraffa es ecléctica. "Cuando asumí esta gestión pensé en una programación abierta pero además con un perfil educativo y didáctico, ante el gran crecimiento del público". Destacó la necesidad de que las instituciones produzcan sus propios productos, y criticó las muestras "enlatadas". "Es fundamental también una teoría o corpus teórico previo a la planificación, una suerte de teoría de la exposición, para finalmente dar con un discurso mas complejo que el de un puro colgado colectivo de piezas. Hay que pensar qué museo queremos, cuál será su perfil. Quiero que sea un museo productor, y en todo caso, con una reformulación permanente".
El artista visitó esta ciudad para inaugurar la muestra "Miradas del arte de hoy" en el Centro Cultural de la UNT, y participó también en una conferencia.
Señaló que "un aspecto destacado en esta actualidad es la mezcla de lenguajes artísticos, la inmediatez del mensaje, la fuerte conceptualización del proyecto artístico. El auge reciente de la utilización de la fotografía y el video, están anclados al menos en las referencias, como herramientas ideológicas, pero no creo que sea lo mismo en la Argentina", señaló. Sostuvo que "la descontextualización y sus efectos aquí aparecen como un dato fuerte. La falta de conocimiento del medio (no en el sentido del medio mecánico o la herramienta) en relación al discurso dio paso a un resultado diferente, un poco mas estético, desplazado del proyecto artístico-ideológico que determinó su aparición" ,explicó.
Cuando se le consultó sobre si existía un arte del interior, Capardi manifestó que es difícil distinguir, "porque la información circula con gran rapidez, y llega tanto a la Capital como a las provincias. En este mapa se podría hablar mejor de periferia, con un centro que es subsidiario de otros, pero que también adquiere el valor legitimador de esos, como Nueva York o París".
Posteriormente, afirmó que no prefería hablar de "arte joven" es una categoría muy bastardeada, "utilizada por una falsa política cultural o por la falta de ésta, en forma demagógica". Dijo que en Córdoba "el arte es en cierta medida, amateur, no es profesional, pero esto no significa que no haya arte, o que un artista no venda su obra".
Finalmente, contó que la programación del Museo Caraffa es ecléctica. "Cuando asumí esta gestión pensé en una programación abierta pero además con un perfil educativo y didáctico, ante el gran crecimiento del público". Destacó la necesidad de que las instituciones produzcan sus propios productos, y criticó las muestras "enlatadas". "Es fundamental también una teoría o corpus teórico previo a la planificación, una suerte de teoría de la exposición, para finalmente dar con un discurso mas complejo que el de un puro colgado colectivo de piezas. Hay que pensar qué museo queremos, cuál será su perfil. Quiero que sea un museo productor, y en todo caso, con una reformulación permanente".







