EVOLUCIÓN. Acosta Teich, al mejor nivel y con estilo propio.
“Acabo de lanzar mi disco, que salió en todas las plataformas, y se llama ‘Folklore’. Lo grabé en Nueva York, donde vivo hace tres años, con mi banda y con algunos invitados”.
Lo anuncia con humildad el guitarrista tucumano Darío Acosta Teich, que ejerce la música a partir de su familia, y con sus estudios iniciales desde el lejano Conservatorio Provincial de Música hasta los estudios superiores en La Plata y en Jerusalén.
Músicos muy activos
“Los músicos de mi banda son muy activos en la escena del jazz en esta ciudad y en el mundo”, explica.
Integran el Darío Acosta Teich Quinteto Leo Genovese (piano Fender Rhodes), Julio Botti (saxo), Franco Pinna (batería) y Moto Fukushima (bajo). También participan Pablo Aslan (contrabajo) y Fernando Huergo (bajo). Pinna es el comprovinciano al que conoció al llegar a La Gran Manzana. “Siempre me encantó cómo toca. Después me hice muy amigo; él está como el más fijo del proyecto. Huergo es profesor en Bercklee y Botti tiene dos nominaciones al Latin Grammy”, explica.
El momento justo
“Se armó un grupo muy lindo y cuando empecé a trabajar con ellos sentí que mi música había tomado forma, que esto era lo que estaba buscando. Entonces empezamos a tocar bastante en shows, y decidí que era un buen momento para grabar un disco. Coordiné con todos ensayos, grabaciones, fuimos al estudio y lo hicimos en un día”, relata.
Acosta Teich se enorgullece además de los invitados de lujo con quienes grabó: la vocalista y compositora Eleanor Dubinsky; Fukushima (“japonés que toca música argentina mejor que un argentino”, dice), el violinista Zach Brock (grupo Snarky Puppy) y Jaques Morelenbaum, chelista brasileño que ha grabado con Tom Jobim y Caetano Veloso, entre otros gigantes. “A último momento conseguí que se además se uniera al proyecto Mike Stern (guitarrista que tocó con Miles Davis)”, destaca.
El álbum “Folklore”, editado por la discográfica Tiger Turn, terminó de tomar forma en Tucumán porque fue mezclado y masterizado por Ale Rodríguez en el Estudio Rojo.
Suena jazz
“Si lo escuchás suena jazz, pero si sabés de qué se trata la esencia es lo que parte de la música folklórica argentina, la que toqué siempre. Mi música es eso. Por más que toque jazz o cualquier otra música, lo que hago parte de mis raíces. Lo que hice para este disco es tomar música que vengo componiendo hace un tiempo, pero de distintas regiones argentinas. Tengo música basada en chacarera, en huayno, en tinku, una cueca con letra de Bernardo Palombo. Digamos que hago jazz experimental con raíz folklórica, con mucha improvisación”, dice acerca del género.
El quinteto ya había empezado a tocar este material, y el lanzamiento oficial en vivo fue a fines de mayo en Joe’s Pub (Manhattan, Nueva York), uno de los mejores clubes de EEUU donde debutaron artistas como Amy Winehouse y Adele. Está prevista su presentación en Buenos Aires para septiembre.
Cómo reciben la música
“Voy probando esta nueva música con distintos públicos -describe-. Por lo general la gente que va a escuchar en estos lugares sabe lo que hago o conocen a los músicos. Pero también toqué en algunos festivales a los que va gente que no sabe lo que va a escuchar y que no está familiarizada con la música argentina, a los que les interesa porque es un sonido diferente y a la vez muy sincero. En los conciertos explico dónde se inspira cada canción y qué quiero decir con la música. El público recibe muy bien, y me han llegado a decir que les dan muchas ganas de ir a Argentina a partir de lo que escuchan. Esa es la idea: tratar de mostrar paisajes de mi país a través del jazz”.
Acosta Teich se declara feliz con la música que está haciendo, “no sólo junto a artistas increíbles sino porque además nos hicimos muy amigos y tocar con ellos es como jugar juntos”.
