RECUERDO. Un tributo a Palo Pandolfo, con escenas inéditas del músico.
El cine y la música se relacionan íntimamente en la tercera edición del Festival Escenario, que se desarrolla hasta el jueves en la plataforma pública y gratuita Contar, con más de 45 filmes disponibles en forma libre y gratuita. El lema de este año es “Más allá de la música”
Una de las películas más atractivas que aparece en la grilla es “Venga a bailar el rock”, la realización de Carlos Stevani estrenada en 1957 y que es considerada la primera de Sudamérica dedicada al género. Se trata de un material recuperado por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken y Divagario y con la ayuda del coleccionista Fernando Sanmartín, y que conforma una experiencia lúdica que pone en jaque a la historia del rock hecho en la Argentina, según se anticipa. Del mismo modo, se recupera material filmado de Alcira Luengas sobre el origen del grupo Almendra, entre otros trabajos inéditos.
Otro registro documental es “Radio Olmos”, de Gustavo Mosquera R., con la participación de Hermética, A.N.I.M.A.L., Letal, Massacre, UK Subs, Pilsen (se presentó como ex Violadores) y Attaque 77 en un recital conjunto que dieron en el Penal de Olmos el 17 de agosto de 1993 y que se estrenó hace sólo dos años. A las imágenes de los shows en vivo frente a la población carcelaria se sumaron entrevistas actuales a los músicos involucrados en esa propuesta. En el mismo sentido se dispone de “Manal: Elena”, un corto grabado en vivo en el Parque Garay en 1971 por Eduardo Deyacobbi y Antonio Torres.
La agenda suma otros títulos internacionales en carácter de estreno, como ser “Kpop Génesis”, de los coreanos Youm Jisun y Leem Jongyoun, un recorrido por la historia de la música pop de ese país a partir de la década del 80 hasta los comienzos de su esplendor mundial. También hay una retrospectiva de la obra de Vincent Moon, el responsable de llevar el documental musical de gira por el mundo, desde sus inicios en La Blogothèque hasta su perfil más étnico trabajando junto a Priscilla Telmon en Híbridos y la colección Petites Planétes.
En el segmento de homenajes es recordado Palo Pandolfo, uno de los grandes artistas nacionales de las últimas tres décadas y fallecido imprevistamente este año, a través de una serie de materiales inéditos del músico en pleno proceso creativo. Por aparte, el festival desplegó charlas, Work In Progress y mesas panel con referentes de la industria audiovisual local e internacional.
Otras propuestas
La grilla en la semana de cierre refuerza el perfil global de la propuesta. Así, en el campo de los largometrajes, figuran el mexicano “Yo no soy guapo”, de Joyce García”; el español “Stop”, de Stanley Sunday”; y los argentinos “El elemento enigmático”, de Alejandro Fadel y “Peregrino”, de Néstor Rodríguez Correa, entre otros.
También hay una instancia competitiva de cortometrajes, donde en estos últimos días están disponibles las películas argentinas “Bassi: la Bestia”, de Marcelo Castillo; “Conventillo”, de Lucía Horvath; “El arte musical”, de Nahuel Ugazio y “Tango-19”, de Federico Serafín; la colombiana “La onda de la alegría”, de Alejandro Escobar y Diego Cano y la chilena “Todos caminamos”, de Ricardo Valenzuela Pinilla y Mario Rojas Sepúlveda.
Entre los títulos y los guiones, queda en evidencia además una mirada continental que relaciona las manifestaciones artísticas con los discursos políticos, y que proyecta a la música como una expresión de distintas urgencias sociales. Asimismo, muchos filmes están dedicados a referentes del canto y de la creación en tanto compositores, tanto dentro del país (un ejemplo es “El nombrador”, la producción dirigida por Silvia Majul acerca del folclorista Daniel Toro, que forma parte de la competencia) como fuera de la Argentina.
Las propuestas en pantalla permiten acceder además a las tendencias sonoras actuales, como con “Joya: nueva ola de la música urbana en Chile”, de Haroldo Salas y Marcos Muñoz, o la sección Vanguardias.
En agenda figura la categoría “Álbumes visuales”, con discos de reconocidos artistas ilustrados con piezas audiovisuales creadas conceptualmente para acompañar y potenciar las obras: están disponibles “La Piba Berreta: Golpe de (m)suerte”, de Nina Kovensky y La Piba Berreta; “Shaman: El primero es el último”, de Manque La Banca” y “Rumbo Tumba: Río adentro”, de Julián Borrell.
