Resumen para apurados
- La Casa Museo de la Ciudad inaugura este jueves a las 20 la muestra “La Máquina que Soy” de artistas tucumanos, en el marco del XIV Coloquio de Filosofía de la Técnica.
- La exposición explora la interacción humano-máquina mediante obras de Pablo Guiot, Alina Bardavid y otros creadores locales, bajo la curaduría de María Gallo U y Gabriela Cisterna.
- El evento ofrecerá talleres sobre biomateriales, tejido diaguita e instalaciones interactivas gratuitas, promoviendo la reflexión artística e interactiva en la comunidad.
A partir de este jueves quedará inaugurada, en la Casa Museo de la Ciudad (Salta 535), la muestra denominada “La Máquina que Soy”. El encuentro está previsto a partir de las 20. La entrada es libre y gratuita.
La exposición se realiza en el marco del XIV Coloquio Internacional de Filosofía de la Técnica y explora la interacción humano-maquina a través del trabajo de los reconocidos artistas tucumanos Pablo Guiot, Alina Bardavid, Victoria Pastrana, Lucio Lazarte y Ezequiel Linares (colección Municipalidad SMT y colección privada).
El programa público estará a cargo de Angeles Franco, Silena y Eva Mamondes y Diego Gelatti, mientras que la muestra fue curada por María Gallo U y María Gabriela Cisterna.
De acuerdo con algunos conceptos vertidos por el equipo de curación, la exposición explora distintas formas de esta experiencia técnica y la constitución, mediante esa experiencia, de una posible condición maquínica para la sub-jetividad. Asimismo, parte de la idea de que la técnica constituye un rasgo antropológico fundamental, nos coconstituye. Los artistas exploran en la muestra, mediante distintos lenguajes artísticos (tejido, dibujo, video-arte, instalación, biomateriales, arte digital), posibilidades en esa interacción humano-máquina. En un medio progresivamente maquínico, en el cual delegamos nuestras facultades cognitivas y nuestras sensibilidades se impermeabilizan frente a estímulos constantes, nos preguntamos por la posibilidad de escapar (o pensar en alternativas) a estos nuevos mecanismos de sujeción.
La propuesta para la curación de la muestra, sostienen, surge a partir de interrogantes sobre los nuevos modos de subjetivación en esta nueva época que asoma, en la que los espacios comunes son desplazados por el ágora digital, la conexión instantánea sustituye al encuentro cuerpo a cuerpo, nuestras elecciones más íntimas resultan condicionadas algorítmicamente, y delegamos en máquinas el ejercicio mismo del pensamiento. En ese contexto, las selfies y la gestión de perfiles digitales se erigen como las nuevas tecnologías del yo, mientras los procesos subjetivantes se producen sobre una enorme base de datos que alimentamos con cada interacción.
Actividades durante la muestra
Generativa Materia. Taller de experimentación con biomateriales dictado por Ángeles Franco, martes 18, de 17 a 19. Se analizarán los conceptos base de los biomateriales aplicados al diseño: economía circular, biodegradables, compostables y reciclables. También se compartirán recetas, mezclas y modos de secado de los materiales. No hace falta experiencia previa. Preinscripción a través de google forms.
Entrelazado de doce hebras de una wincha diaguita. Taller dictado por Silena Mamondes y Eva Mamondes, jueves 27 de agosto 19. La wincha es un tejido practicado en el valle calchaquí entrecruzado de 12 hebras que lleva por colores distintivos el rojo, negro y blanco, y se utiliza como orillero en terminaciones de ponchos, peleros o fajas. Este tejido es un acercamiento a una memoria textil a través del cuerpo, entre el gesto y el material.
Software determinador de género (2019-2026) de Diego Gelatti. Jueves 13 de agosto, jueves 20 de agosto, jueves 27 de agosto. Es una instalación interactiva de 2019 que utiliza visión artificial, una red neuronal convolucional, y una cámara web de mala calidad para emitir un ticket que, supuestamente, consigna el género de quien la utilice.
Todas las actividades son gratuitas y abiertas para todo público (cupo limitado, por orden de llegada).
