Al ritmo de los dibujos animados

Lejos quedaron los tiempos en que los dibujos animados de Walt Disney se movían al compás de Tchaicovsky, Beethoven y Debussy. Desde mediados de los años 90, los estudios de cine comenzaron a incorporar música contemporánea, como el pop y el rock and roll, a las películas para chicos, estableciéndose una estrecha colaboración con algunos famosos artistas, como Bryan Adams, Elton John y Phil Collins.

Los dibujos animados tienen ritmos de pop y de rock
Veteranos rockeros y baladistas jóvenes. Para algunos es el final glorioso de sus carreras, y para otros, un escalón importante que deben sortear. Lo cierto es que así como hubo toda una época en que las películas de dibujos animados se musicalizaban con grandes orquestas clásicas (basta recordar la inolvidable "Fantasía"), desde los 90 hasta nuestros días esta tendencia se modificó. Ahora, los simpáticos personajes corren sus aventuras al ritmo de géneros de la época, como el pop, y en menor medida el rock and roll. El primer paso lo dio nada menos que Elton John, cuando para "El rey león" (1994) ideó su banda sonora, con letra de Tim Rice y partitura de Hans Zimmer. Por esta colaboración, el filme de los Estudios Disney ganó dos Oscar (mejor canción original y mejor partitura original). Salvando las distancias, otro ejemplo de esta colaboración fue en "Lilo y Stich" ( 2002), en el que las chicas "Bandana" interpretaron el tema central "Muero de amor por ti" para la versión traducida al español que se distribuyó en América Latina.

Phil Collins afirma que la banda de sonido es arte
"Tierra de osos" se estrenó esta semana en Tucumán, y en ella Phil Collins hizo la banda de sonido y seis canciones.
Collins ya había colaborado con los estudios de Walt Disney en "Tarzán" (1999), y prepara actualmente un musical para Broadway, con ese nombre precisamente, que se estrenará en 2005.
En declaraciones a la prensa, el músico aclaró: "no me parece que haya diferencia entre hacer música para películas y dedicarse al rock en su sentido más convencional. Es más, estoy convencido de que tiene tanto de arte mi época como músico de Genesis o músico solista como la etapa actual, la de compositor de canciones para películas de dibujos animados".
El caso de Phil Collins es especial, porque admitió que su mayor popularidad ya pasó, a fines de la década del 70 y durante los años 80. Aclaró que su nuevo trabajo no tiene motivaciones económicas, porque "no me cabe duda de que Eric Capton, Sting y yo mismo tenemos un público consolidado y no nos afectan mucho los avatares de la industria".
En la película la legendaria Tina Turner interpreta la canción llamada "Grandes espíritus", y Phil Collins hace su debut en la orquestación.

Luis Miguel Y Ricky Martin cantaron en tres filmes
Dos grandes baladistas, ídolos del pop romántico latino, fueron las voces y la música de importantes producciones de los estudios Walt Disney.
En "Hércules", el tema principal, "No importa la distancia", fue interpretado por Ricky Martin, y en "El rey León 2" (grabada en 1998) y "El jorobado de Notre Dame" fue el turno de Luis Miguel, quien cantó las canciones "Upendi" y "Sueña".
Vale aclararlo, Luismi y Martin colaboraron en estos filmes en la plenitud de su fama, es decir, que no puede interpretarse su actitud como corolarios de carrera como en otros casos.
¿Qué llevó a estos cantantes a los estudios Walt Disney?
Puede decirse que hay un interés mutuo.Por un lado, la productora necesitaba voces famosas para sus versiones en español, y tratándose de musicales, no se podía mantenerlas en su idioma original para penetrar en el codiciado mercado hispanoamericano. El perfil de ambos artistas, con gran arrastre entre los niños, adolescentes y jóvenes, y con éxitos en el rubro melodías y románticos pop, coincidía con el "target" de las mismas películas. Por el lado de los artistas, nada más prestigioso que trabajar en una cinta producida por los estudios cinematográficos, además de los dólares que embolsaron; puede asegurarse que no se trató de una experiencia más.

Bryan Adams le puso música a las emociones de un caballo
Bryan Adams, uno de los grandes cantantes ingleses de rock and roll surgidos en la década del 80, logró su máximo reconocimiento en 1991, cuando uno de sus temas fue incluido en la banda sonora de "Robin Hood: príncipe de los ladrones".
Ese fue su primer antecedente en la participación de bandas sonoras de películas, lo que se concretará en el 2002, cuando logra participar en "Spirit. El corcel indomable", una película de dibujos animados de Dreamworks para la que realizó una serie de canciones, como "Here i am". Para ello colaboró junto a Hans Zimmer, autor de la música. Adams afirmó que "hemos querido crear un musical en donde las canciones expresen las emociones de un caballo a través de mi voz. Pero la historia se completó antes de ponerle música, así que las canciones debían ser muy específicas, lo que constituyó todo un desafío para mi capacidad de compositor. Y como cantante, mi misión consistía en contar una historia".
Admas es un cantautor lleno de talento que ha escrito canciones memorables. Pero siempre ha sido un rockero, un poco imbuido del espíritu de un chico malo. "Eso era lo que necesitábamos para Spirit: esa cualidad recia y cruda de la voz de Bryan. La voz y el personaje cuadran perfectamente sobre la pantalla", explicó la productora.