La magia de una poeta injustamente olvidada

Padre Nuestro que estás en los cielos, / ¡por qué te has olvidado de mí! / Te acordaste del fruto en febrero, / al llagarse su pulpa rubí. / ¡Llevo abierto también mi costado, /y no quieres mirar hacia mí! (Nocturno)

Tal vez no exista una poeta latina por antonomasia que supere la maestría de la chilena Gabriela Mistral. Injustamente olvidada por las nuevas generaciones (sus obras casi no figuran en los planes de estudio de los colegios argentinos de este siglo XXI), la poeta fue la primera figura latinoamericana en ganar un premio Nobel de Literatura. Era maestra y tuvo una notable trayectoria como educadora tanto en su país como en distintas ciudades de Europa.

Escribió en periódicos nacionales y latinoamericanos y en 1932 inició una carrera como cónsul, lo que la llevó a recorrer el mundo. Pero es en sus poemas y en sus prosas donde encontramos su pasión reflejada con gran profundidad y riqueza. Publicó cuatro poemarios: “Desolación” (1922), “Ternura” (1924), “Tala” (1938) y “Lagar” (1954). Póstumamente aparecieron sus libros “Poema de Chile” (1967) y “Lagar II” (1992). En prosa, se destaca la magnífica “Lecturas para mujeres” (1923).


“Yo no quiero que a mi niña

la vayan a hacer princesa.

Con zapatitos de oro

¿cómo juega en las praderas?

Y cuando llegue la noche

a mi lado no se acuesta...

Yo no quiero que a mi niña

la vayan a hacer princesa.

(Miedo)

De tendencia modernista en sus inicios, su poesía derivó hacia un estilo personal, con un lenguaje coloquial y simple, de gran musicalidad, y un simbolismo que conecta con la tradición folclórica. En sus obras expresó temas como el sufrimiento o la maternidad frustrada, así como inquietudes religiosas y sociales que responden a su ideología cristiana y socialista. De allí que, bucear entre sus versos, sea una experiencia casi religiosa.

En el ámbito de su vida íntima, la poetisa vivió trágicos episodios. En 1942, mientras vivía en la ciudad de Petrópolis (Brasil), padeció el suicidio de dos de sus amigos más entrañables: Stefan Zweig y su esposa, ambos judíos que habían huido de la persecución nazi. Un año más tarde, en 1943, recibió un golpe aún más doloroso, cuando su sobrino Juan Miguel, a quien apodaba con cariño maternal “Yin Yin”, también decidió quitarse la vida sin explicación alguna.

Convertida en una figura pública, sus relaciones personales despertaron una curiosidad que aún no se extingue, particularmente por el vínculo que mantuvo con sus asistentes Laura Rodig y Doris Dana. Ganó el Nobel en 1945.

“Siento mi corazón en la dulzura /fundirse como ceras: / son un óleo tardo / y no un vino mis venas, / y siento que mi vida se va huyendo / callada y dulce como la gacela”. (Atardecer)