Con el embrujo de Berni

Antonio Berni ha sido uno de los artistas argentinos más emblemáticos del siglo XX. Tuvo la virtud de incursionar y de desarrollar diferentes estilos y géneros, y trabajar con casi todas las técnicas que conoció.
En el año del centenario de su nacimiento, se llevan adelante diferentes muestras para homenajearlo.
El Museo de Bellas Artes Timoteo Navarro inaugurará el lunes una exposición particular: con 88 grabados que fueron curados por Laura Buccellato, y expuestos recientemente en la Universidad Nacional Tres de Febrero.
Los trabajos abarcan un período que arranca en la década del 50 y se extiende hasta 1976. Se trata de una de las etapas de más creativas de Berni, principalmente porque a fines de los 50 aparecerán sus conocidos personajes, Juanito Laguna y Ramona Montiel, que expresan, con total crudeza, su compromiso con la realidad.
"El mundo creado por Berni es tan exasperante como su verdad. Juanito es una ficción plástica insertada en un universo de chapas de zinc, de lo que están hechas las modestas casuchas de las villas miseria; de materiales textiles, arpilleras, señales de tráfico y de otros objetos", señala en el texto del catálogo, Buccellato. En cuanto a Ramona Montiel, la curadora sostuvo que Berni no juzga sus actitudes cortesanas. "La vida de Montiel transcurre oscilando de protector en protector, de amigo marino, militar, al amigo espiritual, al conde, al embajador, y convertida, en virtuosa patrona", señala el texto.
Durante esos años, Berni creó una técnica propia: el xilocollage en relieve. "Me puse a experimentar en el grabado porque lo sentía necesario para expresar ciertas ideas, formas o imágenes. Hice mis búsquedas, y las consecuencias fueron que logré entronizar dos cosas: el relieve y el collage dentro del grabado. Fueron meses y meses de trabajo hasta lograr la plancha que sirviera para hacer copias como yo quería, hasta conseguir el papel que se adaptara a lo que yo estaba buscando", relató en su momento el propio artista al dar cuenta de lo que había creado.
La obra gráfica del maestro rosarino alcanzó su reconocimiento máximo cuando, por un conjunto de xilografías, ganó en 1964 el primer premio de grabado y dibujo de la XXXI Bienal de Venecia, el único argentino que lo obtuvo hasta el momento.
En la muestra que se inaugurará el lunes en en Timoteo Navarro se verán muchos trabajos hechos en xilocollage sobre papel, pero también serigrafías sobre papel de los años 70 y hasta tacos de grabados. De los años 50 se podrán apreciar aguafuertes y dibujos, principalmente.
Buccellato se refiere también a la serie "La obsesión por la belleza" (de 1976). "Ofrece un magistral dibujo en la técnica serigráfica, y representa una alegoría que va desde su sarcasmo al describir los sacrificios a los que se someten ciertas mujeres para lograr la belleza hasta las torturas vividas en ese período histórico", sostiene .
Los 88 grabados que se exhibirán en la sede de 9 de Julio 44 están asegurados por un monto de U$S 199.569.

Según pudo conocer LA GACETA, la llegada de esta muestra fue producto de una gestión personal de Beatriz Rojkés de Alperovich, la esposa del gobernador.