El pabellón de arte contemporáneo Bundeskunsthalle de Bonn acoge a partir de hoy la exposición “Bauhaus. Todo es diseño”, que además de presentar numerosas obras de esa legendaria escuela artística, contrapone sus diseños con propuestas de artistas contemporáneos.

La muestra, explicó el director artístico del Bundeskunsthalle, Rein Wolfs, es una suerte de “actualización” de la escuela de arte, arquitectura y diseño fundada en 1919 por el arquitecto Walter Gropius (1883-1969) en la ciudad alemana de Weimar.

La exposición presenta numerosas obras poco conocidas y en parte, jamás expuestas de los campos del diseño, la arquitectura, el arte, el cine y la fotografía, y enfrenta a la Bauhaus con las tendencias de artistas y diseñadores contemporáneos.

Pueden verse así clásicos como la lámpara estilo Bauhaus de Wilhelm Wagenfeld o las sillas de acero tubular de Marcel Breuer, junto a una silla elaborada en cera artificial del diseñador contemporáneo Jerszy Seymour o una película que juega con la óptica digital de las piezas del videojuego “Minecraft”.

“Las ideas de la Bauhaus eran revolucionarias y todavía hoy siguen vigentes. En tiempos en los que se buscaba una nueva forma de vivir, Gropius aunó arte, arquitectura, diseño y artesanía”, subrayó la arquitecta y diseñadora Eva Eisler, en un comunicado difundido por el Bundeskunsthalle, que reproduce la agencia DPA. La muestra ilustra de esta manera la sorprendente actualidad de la Bauhaus, con obras de representantes de esa corriente como Gropius, Breuer, Marianne Brandt, Lyonel Feininger y Vasili Kandinsky y trabajos de artistas contemporáneos como Seymour, Olaf Nicolai, Adrian Sauer, Enzo Mari, Norman Foster, Opendesk, Konstantin Grcic, Hella Jongerius y Alberto Meda.

Temas

La exposición está dividida en cuatro grupos de temas y arranca con una mirada al contexto histórico y social de la Bauhaus, a la que sigue la presentación de diseños icónicos y también menos conocidos de este movimiento, así como un análisis de la historia de su nacimiento.

Un tercer bloque ilustra la comunicación de la Bauhaus, desde la tipografía, sus exposiciones, el arte cinematográfico experimental y la fotografía, hasta la creación de aquellos mitos y clichés que rodean hasta hoy a esta corriente y con los que la muestra pretende acabar. El último grupo temático está consagrado al espacio y a los numerosos artistas que participaron en la concepción del diseño de la Bauhaus. Organizada en cooperación con el Vitra Design Museum, la exposición podrá verse hasta el 14 de agosto.

Apenas asumido Adolf Hitler en el poder, los nazis cerraron la escuela en 1933 y muchos de sus renombrados miembros abandonaron el país, como el propio Gropius, el padre de la arquitectura moderna Mies van der Rohe y el pintor y diseñador gráfico Lyonel Feininger, quienes emigraron a Estados Unidos.

La escuela tuvo su sede original en Weimar, pero luego se mudó a Dessau y Berlín. Además de Gropius, tuvo como directores en otras etapas a Hannes Meyer y a Van der Rohe.

La Bauhaus sentó las bases normativas y patrones de lo que actualmente se conoce como diseño industrial y gráfico.