INVESTIGACIÓN CULTURA Y DESARROLLO
NÉSTOR GARCÍA CANCLINI Y MARITZA URTEAGA (COMPS.)
(Paidós - Buenos Aires)
El argentino García Canclini es un prestigioso y galardonado etnógrafo, autor de trabajos de investigación sobre la modernidad y la contemporaneidad en el ámbito de la cultura y su desarrollo a través de una visión crítica del comportamiento cultural de los jóvenes. En los últimos años, su carrera tanto docente como de investigador se desarrolla en México, donde reside, así como en prestigiosos centros de estudios superiores. Junto a Maritza Urteaga, García Canclini se ocupa este libro de compilar tres relevantes trabajos de investigadores latinoamericanos.
El esclarecedor prefacio del etnógrafo analiza con minucia el consumo de los bienes culturales por parte de los jóvenes y lo opone, en cierta medida, al consumo en los centros de difusión de la cultura letrada o "académica" -museos, bibliotecas, teatros entre otros-. En efecto, la obra se ocupa de las culturas emergentes nacidas al calor de experiencias digitales, así como del tejido de nuevas redes para favorecer un arte "colaborativo", en particular música, moda, literatura, diseño, arquitectura. En el marco de la nueva cultura urbana, jóvenes innovadores están cambiando la manera de relacionarse, de crear cultura y de hacer negocios -sobre todo en el campo de la música y de la literatura-. Estos jóvenes son "mejor" designados como prosumidores; es decir, creadores que optan por intercambios, por vincular a quienes hacen arte y lo transmiten, con sus consumidores.
Son trendsetters, dicen García Canclini y Urteaga, puesto que reelaboran las tendencias.
El primer trabajo compilado, de Carla Pinochet Cobos y Verónica Gerber Bicecci se ocupa de los circuitos de arte, de competencias, habilidades y recursos de los artistas jóvenes, así como de estrategias combinadas para desarrollar su trabajo.
En un segundo momento Raúl Marcó del Pont Lalli y Cecilia Vilchis Schöndule delinean el perfil de los editores jóvenes e independientes de la ciudad de México. Por último Julián Woodside Woods, Claudia Jiménez López y Maritza Urteaga abordan la creatividad y desarrollo de la música popular alternativa que se difunde a partir de "las prácticas de ruptura y cuestionamiento de las generaciones emergentes". A lo largo de toda la publicación abundan las interpelaciones, los interrogantes abiertos cuyas respuestas en continua construcción, pueden ser vertidas de manera arriesgada por un lector reflexivo y crítico. Es decir, en la experiencia de abordaje de este texto el destinatario participa activamente, relaciona lo expresado con lo que se vive en su contexto social y puede sacar sus propias conclusiones.
Intercambios y públicos
En el epílogo los compiladores se interrogan si estas prácticas juveniles creativas conformarían un arte sin jerarquías en oposición al que se exhibe en museos o en conciertos de élite. A través del análisis exhaustivo que elaboran todos los investigadores de esta compilación, los autores confirman las jerarquías y agregan: "…en vez de obras para poseer o contemplar, (numerosos jóvenes) prefieren intercambios, participar en los procesos", "…importan menos las obras que percibir las tendencias", "…remixean, reciclan, negocian con 'públicos' diferentes cada vez". En este punto se impone considerar las nociones de multiculturalidad y de conectividad generalizadas que planean por sobre todo el libro.
La lectura de estos ensayos contundentes y enriquecidos por una bibliografía actualizada y específica tanto de cada trabajo, como de la introducción y epílogo, resulta indispensable para los expertos abocados a estas cuestiones.
© LA GACETA
Beatriz E. de Parolo