“La compra de arte sirve para lavar dinero”

El director de un museo austríaco criticó la forma en que el mercado eleva las cotizaciones de obras

SUBASTAS. En los grandes remates se facturan obras por millones de dólares. reuters
SUBASTAS. En los grandes remates se facturan obras por millones de dólares. reuters
Por Redacción Sociedad 29 Marzo 2016
El director del Museo Albertina de Viena, Klaus Albrecht Schröder, denunció las presiones del mercado en el arte actual y el uso habitual de la compra de obras para lavar dinero.

“Algunos pueden pensar que esto es pesimismo cultural, pero yo creo que es un análisis del presente”, declaró el historiador del arte, de 60 años, a la agencia DPA.

En ferias y actos culturales se anuncian tendencias que son olvidadas unos pocos meses más tarde. De ese modo se generan unos precios y una idea del valor del arte que están fuertemente regidos por el mercado. “Nunca un presente se ha preocupado tan poco por el futuro”, sentenció.

La presentación de los nuevos artistas mediante exposiciones en museos y galerías casi se ha vuelto superflua. “Nosotros no hacemos más artistas, los hace el mercado”, según Schröder.

El informe “Art Market Report” señala que en 2015 el mercado del arte tuvo una facturación mundial de unos U$S 65.000 millones. Schröder mira con escepticismo la cifra: “esto es como calcular en Ucrania los ingresos de algunos millonarios en base a su declaración de impuestos”. Posteriormente, sostuvo que es demasiado habitual que el sector sirva para lavar dinero negro a través de la compra de arte, según denunció.

Pese a ello, no considera que para los museos sea un problema que los ricos hagan subir cada vez más el precio de las obras de arte. “Cuando los cuadros costaban un cuarto de lo que valen ahora, tampoco podíamos comprarlos”, ironizó. Las declaraciones del director del Museo provocaron gran sorpresa entre los operadores.

Cerámicas de Picasso
En medio del estupor, una importante selección de más de 230 cerámicas creadas por el genio español Pablo Picasso se subastarán al mejor postor el 5 de abril en Sotheby’s (Londres).

Desde 1947 hasta principios de la década de 1970, la implicación del reconocido artista malagueño con el mundo de la cerámica dio como resultado una serie de obras elaboradas con la misma pasión con las que Picasso creaba su pinturas, esculturas o grabados.

Según Sotheby’s, las cerámicas en venta están caracterizadas por “el destacado sentido de libertad e innovación” tan propio de Picasso y sus precios oscilarán entre unos U$S 1.200 y los U$S 150.000.

En el verano de 1946, Picasso conoció a George y Suzanne Ramié en su estudio de cerámica de Madoura, en la ciudad de Vallauris, en el sureste de Francia, que habían inaugurado en 1938. Durante ese encuentro fortuito con los Ramié, el pintor español se entusiasmó con esa técnica e inmediatamente empezó a modelar figuras de animales, descubriendo las posibilidades artísticas que le brindaba ese medio.

Según recuerda Sotheby’s en un comunicado, la cerámica que Picasso desarrolló al tiempo que se encargaba de sus otros trabajos, le permitió mantener un rico intercambio entre sus ideas sobre la imagen y la forma, y realizó ediciones numeradas de algunas de sus obras.

Entre algunas de las piezas a subastar el próximo abril figurarán la obra “Trípode”, cuyo precio estimado rondaría los 100.000 euros; o “Joueur de diaule”, un plato grande por el que Sotheby’s estima que se logrará un precio entre 8.000 y 10.000 euros.

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